W tej historii autor, Anatole Pohorilenko, ujawnia szczegóły i sekrety rzeźb stworzonych przez artystów Olmeków oczami Piedry Mojady, młodego ucznia rzeźbiarza ...
W deszczowy dzień pierwszej połowy VIII wieku p.n.e. Obsydian Eye, mistrz rzeźbiarz wielkiego ceremonialnego centrum Wyprzedażzdecydował, że nadszedł czas na nauczanie Mokry kamień, jego czternastoletni syn, nowa technika rzeźbienia: cięcie twardego kamienia piłą.
Jako część uprzywilejowanej klasy społecznej, sława rzeźbiarzy La Venta rozciągała się poza Smoky Mountains na zachód. W La Venta tradycja obróbki kamienia, zwłaszcza jadeitu, była zazdrośnie strzeżona i starannie przekazywana z ojca na syna. Mówiono, że tylko rzeźbiarze Olmeków wzdychali z kamienia.
Jego ojciec przez wiele miesięcy uczył Wet Stone, jak rozpoznawać różne kamienie na podstawie koloru i twardości. Wiedział już, jak nazwać jadeit, kwarc, stealit, obsydian, hematyt i kryształ górski. Chociaż obaj mają podobny akcent zieleni, chłopiec był już w stanie odróżnić jadeit od serpentyny, która jest bardziej miękką skałą. Jego ulubionym kamieniem był jadeit, ponieważ był najtwardszy, najbardziej przezroczysty i oferował różne i cudowne barwy, zwłaszcza głęboki błękit i zielono-żółty awokado.
Jadeit był uważany za bardzo cenny, ponieważ był przywożony z odległych i tajnych źródeł ogromnymi kosztami, a wraz z nim wytwarzano ozdobne i religijne artefakty.
Ojciec jego przyjaciela nosił te drogocenne kamienie i często był nieobecny przez wiele księżyców.
Znaczenie polewania kamienia wodą
Dzięki częstej obecności w warsztacie Piedra Mojada mógł zaobserwować, że sztuka dobrego rzeźbienia polega na umiejętności wizualizacji przed przystąpieniem do pracy gotowej rzeźby, bo jak mówił jego ojciec, sztuka rzeźbiarska polega na usuwaniu warstwy kamienia, aby odsłonić ukryty tam obraz. Po wyrwaniu z bloku przez uderzenie, wybrany kamień został zszorstkowany narzędziem, aby nadać mu pierwszy kształt, wciąż szorstki. Następnie, ze ścierniwem lub bez, w zależności od kamienia, wcierano go twardszą powierzchnią i przygotowywano do otrzymania wzoru, który mistrz rzeźbiarz nakreślił narzędziem z końcówką kwarcową. Następnie za pomocą drewnianego łuku z napiętą liną z włókien agawy pokrytej drobnym piaskiem lub nefrytowym pyłem, najbardziej widoczną część rzeźby zaczęto piłować, rąbać, wiercić i wcierać, co w zdecydowanej większości z kawałków Olmeków okazuje się, że jest to obszar, w którym szeroki nos spoczywa na zadartej górnej wardze, odsłaniając ogromną jamę ustną. Według Ojo de Obsidiana bardzo ważne było polewanie ciętego miejsca wodą, w przeciwnym razie kamień się nagrzeje i może pęknąć. W tym momencie Wet Stone zrozumiał prawdziwe znaczenie swojego imienia.
Otwory, takie jak wnętrze ust, wykonano za pomocą wydrążonych stempli, które rzeźbiarz obracał za pomocą łuku ze sznurka lub przez pocieranie rąk. Powstałe w ten sposób małe cylindryczne słupki zostały złamane, a powierzchnia wygładzona. Solidnymi stemplami, które mogły być z twardego kamienia, kości lub drewna, zrobili drobne otwory w płatach i przegrodzie; W wielu przypadkach za elementem wykonano otwory, aby można było go zawiesić. Drugorzędne wzory, takie jak nacięte paski wokół ust lub przed uszami, zostały wykonane ręcznie, mocno i bezpiecznie za pomocą cienkiego czubka kwarcu. Aby nadać mu połysk, artefakt był wielokrotnie polerowany za pomocą drewna, kamienia lub skóry, jak papier ścierny. Ponieważ różne kamienie mają różny stopień połysku, zastosowano oleiste włókna niektórych roślin, w tym wosk pszczeli i odchody nietoperzy. Piedra Mojada wielokrotnie słyszał, jak jego ojciec ostrzegał innych rzeźbiarzy w warsztacie, że wszystkie wizualne aspekty rzeźby, a zwłaszcza topory wotywne ze względu na swój geometryczny kontur, powinny harmonijnie płynąć własnym ruchem, fala za jasną falą, aby zdobądź wspaniałe i przerażające duże usta.
Tydzień później, gdy wracali do domu, Piedra Mojada powiedział swojemu ojcu, że bycie rzeźbiarzem, choć niezwykle pracochłonne, było bardzo satysfakcjonujące, ponieważ skutkowało dużą znajomością kamienia: idealnym naciskiem do jego obróbki, indywidualnym kształtem, który reaguje na polerowanie, stopień upału, jaki każdy z nich znosi, i inne szczegóły, które ujawniają się dopiero po latach intymnego kontaktu. Martwił go jednak brak znajomości religii Olmeków, która jego zdaniem ożywiła te kamienie. Aby go uspokoić, jego ojciec odpowiedział, że to normalne, że się tym martwi, i powiedział, że wszystkie rzeźby wyrażające rzeczywistość Olmeków, zarówno widzialne, jak i niewidoczne, zostały zgrupowane w trzy podstawowe obrazy, które są wyraźne i wyraźne.
Trzy podstawowe obrazy rzeźb Olmeków
Pierwszy obrazprawdopodobnie najstarszy był jaszczur, konwencjonalny zoomorf gadzi, jest reprezentowany jako jaszczurka z ząbkowaną brwią, opadającym prostokątem lub okiem w kształcie litery „L” i wgłębieniem w kształcie litery „V” na głowie. Nie ma dolnej szczęki, ale jej górna warga jest zawsze skierowana do góry, odsłaniając zęby gadzie, a czasem ząb rekina. Ciekawe jest to, że ich nogi są zwykle przedstawiane tak, jakby były ludzkimi rękami z palcami rozłożonymi na boki. Dawniej jego głowie z profilu towarzyszyły symbole takie jak skrzyżowane pręty, przeciwległe zwoje czy dłonie z rozdętymi bocznie palcami. Dziś z tego obrazu wyrzeźbiliśmy bardzo niewiele przenośnych artefaktów. Jej obecność w rzeźbie monumentalnej występuje głównie w stroju dziecięcej buzi oraz w górnym pasie „ołtarzy”.
Twarz dziecka lub „twarz dziecka” to drugi podstawowy obraz sztuki Olmeków. Tak stary jak zoomorficzny gad; twarz dziecka, z punktu widzenia rzeźbiarza, jest trudniejsza do osiągnięcia, ponieważ tradycja wymaga, abyśmy robili to z żywego modelu, ponieważ osoby te są święte w naszej religii i ważne jest, aby realistycznie uchwycić wszystkie ich wrodzone osobliwości: duże głowy , oczy w kształcie migdałów, szczęki, długi tułów i krótkie, grube kończyny. Chociaż wszystkie wyglądają podobnie, wykazują subtelne różnice fizyczne. Przenośne rozmiary, rzeźbimy ich twarze w maski, a także osoby stojące lub siedzące na całej długości. Ci, którzy stoją na ogół noszą tylko przepaski biodrowe i oprócz swoich unikalnych cech charakteryzują się tym, że ich kolana są częściowo ugięte. Osoby siedzące są zwykle bogato ubrane w szaty rytualne. Jako pomniki, twarze dzieci są wyrzeźbione w kolosalnych głowach i siedzących osobach odzianych rytualnie.
Trzeci obraz, ten, na którym pracujemy najbardziej, to złożony obraz łączący elementy gadziego zoomorfatakie jak szczelina w kształcie litery „V” i ząbkowane brwi lub kły z ciałem niemowlęcym. To, co odróżnia ten obraz od innych, to osobliwa szerokość nosa, który spoczywa na górnej wardze zwróconej ku górze. Podobnie jak na niektórych obrazach gadów, ten złożony antropomorf czasami nosi dwa pionowe paski biegnące od nozdrzy do podstawy toczonej wargi. Ta rytualna figura, często rzeźbiona w masie, o monumentalnych, przenośnych rozmiarach, często nosi pochodnię lub „rękawicę”. To „dziecko” pojawia się w ramionach twarzy dziecka i jako nastolatek lub dorosły siedzi w jaskiniach. Na całej długości lub w popiersiach grawerujemy lub rzeźbimy w jadeicie, jako relief na przedmiotach codziennego użytku, rytuałach i ozdobach. Jego głowa z profilu ma nacięcia na uszach i na ustach.
Po długim milczeniu, które nastąpiło po wyjaśnieniu Eye of Obsidian, chłopiec Olmeków zapytał ojca: Czy myślisz, że kiedyś zostanę wielkim rzeźbiarzem? Tak, odpowiedział ojciec, w dniu, w którym będziesz mógł uzyskać najlepsze obrazy nie z głowy, ale z serca kamienia.
